Dans cette composition saisissante, François Brochet dépeint une femme nue assise sur un fauteuil aux motifs orientaux, dans une posture à la fois affirmée et méditative. Les contours marqués du corps, presque graphiques, contrastent avec la richesse décorative de l’arrière-plan et des textiles, inspirés des motifs mauresques. Le regard de la figure, direct mais énigmatique, crée une tension entre intimité et stylisation. L’œuvre mêle sensualité, art décoratif et une influence manifeste du modernisme, dans une palette chaude et structurée.

Bronze patiné, tirage numéroté.
Cette sculpture en bronze représente une femme portant un enfant contre elle, dans un geste protecteur, presque urgent. Les corps sont stylisés, les volumes taillés avec franchise, évoquant la rudesse de la fuite autant que la tendresse du lien. Le visage de la femme, tourné vers l’arrière, exprime l’inquiétude ou la vigilance, tandis que les bras forment une enveloppe sûre autour de l’enfant. Le traitement du bronze patiné renforce la densité émotionnelle de l’ensemble, entre fragilité humaine et force intérieure. Une œuvre empreinte d’humanité, de mouvement retenu et de silence.

Dans cette composition saisissante, François Brochet dépeint une femme nue assise sur un fauteuil aux motifs orientaux, dans une posture à la fois affirmée et méditative. Les contours marqués du corps, presque graphiques, contrastent avec la richesse décorative de l’arrière-plan et des textiles, inspirés des motifs mauresques. Le regard de la figure, direct mais énigmatique, crée une tension entre intimité et stylisation. L’œuvre mêle sensualité, art décoratif et une influence manifeste du modernisme, dans une palette chaude et structurée.